Рисунок

Помощь в подборе самой подходящей программы подготовки по рисунку у нас в Школе - тут. Сделали для вас наглядную СХЕМУ со сравнением вариантов обучения. В цифрах и со средним количеством занятий, которые выходили у наших учеников при подготовке на бюджет. На что мы опираемся, составляя программу.

Рабочее место должно быть оборудовано если вы в принципе занимаетесь рисунком: как для онлайн-курса, так и для выполнения домашних работ между очными занятиями. Для вас я составила чек-лист: что нужно приобрести домой для занятий по рисунку. Какие карандаши, лампы, мольберты и так волнующие всех - отливки...

Очные: мотивирующая атмосфера живых занятий и «оглядка» на сверстников, но информация подаётся разрозненно и нелинейно. Онлайн: углубленное и системное изучение материала, самостоятельные правки, много теории и обратной связи, к которым вы вернетесь когда угодно. Выбирая, расставьте приоритеты: что важнее для вас?

Гипсовые головы есть почти у каждого абитуриента архитектурного вуза. Это незаменимый атрибут подготовки - ведь именно на неподвижных формах легче всего научиться рисовать. О важности и особенностях отливок, где найти хорошие головы и как можно готовиться, не покупая их, а также о плюсах и минусах отливок из магазина.

Выложила для вас большой список рекомендованной литературы по академическому рисунку: анатомии, композиции, голове и книги преподавателей МАрхИ. Он пригодится не только для абитуриентов архитектурных институтов, но и для общего развития в целом. Только помните: теория без закрепления практикой - мёртвый груз.

Вводные по работе с этого разбора: подготовка к МАрхИ, 4й месяц занятий. 1 раз в неделю, дистанционно, в другом городе. Ошибки построения и тона я отметила на фото (выложены в статье). Разборы - это не полноценное обучение. Здесь перечислены только основные ошибки, которые помогут понять, как малыми усилиями сделать работу лучше.

На занятиях по академическому рисунку мы часто сталкиваемся с желанием учеников продолжать одну и ту же работу. К формату уроков возникают закономерные вопросы. Сегодня раскроем все карты и разберёмся, зачем каждый раз менять натуру и садиться за новый рисунок, "бросая" прошлые старания.

Внутри - НЕСКОЛЬКО ЗАДАНИЙ! Я не только даю задания, но и рассказываю, что вы получите, выполнив каждое из них. . Быть в навыках лучше большинства других - должно быть целью и потребностью будущего архитектора. Ведь архитектура сама по себе - это нескончаемое соревнование.

Подходы в обучении рисунку, которые я, к сожалению, встречаю достаточно часто, в том числе переучивая своих учеников после неудачного опыта с предыдущими преподавателями — «как видишь, так и рисуй». Ну а моя система отталкивается от принципа: «Осознай каждое действие, и сможешь рисовать с любой натуры и любого ракурса».

Система показывает стабильный результат год от года. Но для скептиков, мы все же ответили на один из вопросов организации: он в заголовке. Этот шаг сделан для того, чтобы ученик сэкономил существенное количество занятий. Только в материалах по одним лишь деталям - уже наберется на десяток занятий. ПАМЯТКА - во вложении!

Теория по штриху (суть, задачи, инструменты) укладывается в минут 20 + упражнения для самостоятельной отработки + правки. Но умение штриховать НЕ РАВНО автоматически аккуратные работы, супер-объем и т.п. Как этому научиться? Ответ на вопрос для тех, кому надо "здесь и сейчас и как можно быстрее".

ВИДЕО С ТЕОРИЕЙ В СТАТЬЕ! Рисунок для архитектора - это НЕ про "рисую как вижу". В конструктивном рисунке нужно очень много знать. У каждого этапа обучения есть не только своя цель, но и свой потолок. Как работать в начале, и почему нет смысла увеличивать длительность курса, как успеть больше за то же время? Разберем.

Чтобы иметь хороший уровень, надо глубоко разбираться в том, что делаешь. Эта статья для тех, кто считает, что можно освоить один прием и добиться МАСТЕРСТВА. Например, научившись делать аккуратный штрих -> сразу получат супер объём. Но у человека при этом нет базы. До штриха и "финишной отделки" идет фундамент.

"Интенсив" - это очная работа по академическому рисунку. Каждое занятие длится от 6 до 9 часов. Длительность абитуриенты выбирают сами. Она может различаться каждый день. Лайфхаки, которые помогут сделать ваш интенсив, а, следовательно, и пребывание в Москве, эффективнее, мы собрали вот в этой статье.

Недавно вышла одна неприятная ситуация - запрос на смену куратора. Причина: "Прикрепленный постоянный куратор уточнял поправки "воскресного" куратора. Поэтому считаю, что последний некомпетентен - поставьте на быстрые проверки более квалифицированного, а то я ничему не научусь".

Задача Модуля "Анатомия" – показать взаимосвязь между функцией и формой, между конструкцией и поверхностью. Учить вариативности и уникальности, на вид, одной и той же конструкции. Давайте посмотри на конкретных примерах, как знание анатомии преображают произведения. И как вообще внедрять такие знания в свои работы?

Анатомия нужна художникам любого уровня - без её знания вы правдоподобно не передадите ни одну модель. Рост головы человека отражается и на пропорциях ее частей. Кто их нарушает в своем рисунке, у того вместо ребеночка получится старичок, и наоборот. Сколько мы повидали Цезарей-младенчиков. Или вместо девочки - мальчик. И т.п.

Обычно мы не смотрим по 2 работы одного участника бесплатных разборов, но в данном случае сделали исключение. Т.к. случай крайне показательный. Прогресс человека на самоподготовке за 7 месяцев. А поступление в УрГАХУ уже через 5 месяцев. Плюс, взят очень низкий темп. Можно ли что-то успеть сделать?

С каждым годом растет запрос на качественное обучение от взрослых людей, которым не надо никуда поступать. Зачем рисунок тату-мастерам, графическим дизайнерам, иллюстраторам, 3D-модельерам, художникам, мультипликаторам, скульпторам. Как помогут курсы педагогам по художественному рисунку или студентам.

Рациональное левое полушарие нам нашептывает: «Мы же знаем, как устроен глаз, рисуйте его вот так». И вот мы в профиль рисуем глаз узнаваемым символом - получается ромб. Именно таким его выдает наше заботливое подсознание. Таких ловушек для мозга в рисунке – множество. И в построении, и в тоне. Как их избегать?

Как создание набросков, эскизов, зарисовок, портреты "живого человека" будут продвигать вас в занятиях по академическому рисунку на подготовке к гипсовой неподвижной голове? Ведь кажется - это настолько разные типы рисования, что не должны влиять друг на друга. Экскурс в историю искусств объяснит вам, почему это не так.